治愈系木刻版画海报
一个治愈且充满艺术感的提示词，将日常影像重新演绎为木刻版画风格海报，侧重于不完美的纯手工质感以及纸张上柔和的有限色调。
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中文提示词
请为你上传的每一张照片分别创作一张独立的高端设计海报，不要进行多图拼接；每张照片需单独输出。整体构图采用 3:4 竖版布局，上下区域严格保持 1:1 的高度比例，各占画面的 50%。上半部分保留原始照片，维持主体身份、结构、姿态、空间关系、真实材质、自然光影及原始色彩氛围，仅进行轻微的高端摄影调色，使其呈现出独立杂志、艺术出版物或展览摄影的质感。为适配画幅，天空、地面或环境背景可以自然延伸，但主体严禁拉伸、变形、镜像或篡改。下半部分提取照片中最具辨识度的主体、轮廓、姿态及叙事关系，将其重构为悬浮于纸面上的有限色调木刻版画印记。不要直接复制整张照片或简单套用滤镜；相反，要主动删减复杂的背景和琐碎细节，仅保留决定辨识度的轮廓、比例、朝向、明暗区域、关键结构及核心空间关系。用木刻、麻胶版画和手工盖印的语言重新概括主体，使其既能被瞬间识别，又具备质朴、笨拙且强烈的纯手工艺术气质。图形笔触应带有木刻版画特有的笨拙感和手工痕迹：线条无需圆滑精准，允许出现类似刀刻般的轻微迟滞、粗细不均、边缘模糊、生硬过渡、局部断裂、缺口、错位及不规则的留白；色块边缘可呈现干擦、漏印、缺墨和粗颗粒质感。整体风格并非精致的矢量插画，而像是用手凿和油墨一笔一划雕刻出来的，带有简洁、直接、略显稚拙却非常耐看的版画品质。构图聚焦于单一视觉锚点，大面积留白，边缘不完整。位置和比例由主体自身的视觉重心、动作指向和结构流向决定——可以是居中、偏置、轻微裁剪或向某一方向延伸。主体周围保留充足的暖色纸张留白，边缘通过油墨间隙、断裂纹理、纸张透明感和自然磨损逐渐消失，避免使用完整的矩形边框，使画面如同轻轻印在纸上的一段记忆。配色方案提取自上方照片中最具辨识度和活力的色彩，但将其转化为“小清新”、柔和、治愈且明亮的有限色调逻辑。使用奶油白、象牙白、淡粉、雾绿、浅蓝、淡黄、浅橙、薄荷绿、柔珊瑚色和浅赭色等干净明快的综合色系，保持中低饱和度、高明度及柔和对比。保留原图最动人的色彩记忆点，但避免暗沉、浑浊、厚重和过于复古的配色。所有颜色应呈现出哑光实色油墨层层叠印的效果，柔和清晰，同时保留版画的颗粒感与温度。文字作为版画构图的一部分融入其中，而非固定的说明性文字。从照片主体的身份、动作、情绪、状态、地点或隐喻中提取 1-3 个词作为主标题，搭配一组极简关键词或微型描述。主标题可沿主体轮廓、留白边界、视觉轴线或版画边缘排列，与图形形成支撑、穿插、错位或呼应关系；辅助小字保持微小且克制，使用打字机字体、等宽衬线字体或旧档案风格排版，如同旅行日记中的笔记或私人版画收藏。不要使用固定的年份，让文字根据照片本身自然生长。整体强调木刻版画的质朴手工感、清新柔和的有限色调、纸张留白、不完整的边缘以及克制的排版，呈现出一种温暖、安静、治愈、轻盈、怀旧但不沉闷的高端版画气质。无论主体是人物、动物、植物、建筑、物体、交通工具还是自然景观，上方真实摄影与下方版画重构之间都应保持清晰且巧妙的视觉呼应，避免普通的滤镜感、完整的背景复制、圆滑的矢量轮廓、卡通插画、旅行模板风以及廉价的复古感。
原始提示词
请将我上传的每一张照片分别制作成一张独立的高级设计海报，不多图拼接，每张照片单独输出。整体采用3:4竖版构图，上下两个区域高度严格1:1，各占画面50%。上半部分保留原始照片，保持主体身份、结构、姿态、空间关系、真实材质、自然光影和原有色彩氛围，仅进行轻微高级摄影调色，使其具有独立杂志、艺术出版物和展览摄影质感。为适配画幅，可自然扩展天空、地面或环境背景，但不得拉伸、扭曲、镜像或改变主体。下半部分提取照片中最具识别性的主体、轮廓、姿态与叙事关系，重构为一枚悬浮在纸面上的限色木刻版画印记。不要直接复制整张照片，也不要简单套用滤镜，而是主动删减复杂背景与细碎信息，只保留决定识别度的轮廓、比例、方向、明暗分区、关键结构与核心空间关系，以木刻版画、油毡版画和手工套印的语言重新概括主体，使其一眼可辨，同时具有朴拙、笨拙、手工感强烈的艺术气质。图形笔触要带有木刻版画特有的笨拙感与手作痕迹：线条不必光滑精确，允许出现刀刻般的轻微迟疑、粗细不均、边缘发毛、转折生硬、局部断裂、缺口、错位和不规则留白；色块边缘可呈现干刷、漏印、缺墨和粗颗粒纹理。整体不是精致矢量插画，而是像用手工刻刀和油墨一刀一刀刻印出来，带着朴素、直接、略微稚拙却非常耐看的版画气质。构图以单一视觉锚点、大面积留白和不完整边缘为核心，根据主体自身的视觉重心、动作方向和结构走势决定位置与尺度，可居中、偏置、轻微裁切或沿某一方向延展。主体周围保留充分的温暖纸张留白，边缘通过缺墨、断裂纹理、纸张透底和自然磨损感逐渐消失，避免完整矩形边框，让画面像一段被轻轻压印在纸面上的记忆。配色从上方照片中提取最具辨识度和生命力的颜色，但整体转化为小清新、柔和、治愈、明亮的限色逻辑。采用奶油白、象牙白、浅粉、雾绿、浅蓝、嫩黄、淡橙、薄荷绿、柔和珊瑚色、浅赭色等干净而轻盈的综合色系，保持低至中等饱和度、高明度与柔和对比。保留原图最动人的色彩记忆点，但避免灰暗、沉闷、脏旧、厚重和过度复古的配色。所有颜色应像哑光实体油墨层层套印，柔和清透，却仍有版画的颗粒与温度。文字同样作为版画构图的一部分介入，而不是固定说明文字。从照片的主体身份、动作、情绪、状态、地点或隐喻中提炼一个1–3词的主标题，并搭配一组极短关键词或微型说明。主标题可沿主体轮廓、留白边界、视觉轴线或版画边缘排列，与图形形成承托、穿插、错位或呼应关系；辅助小字保持细小、克制，采用打字机体、等宽衬线体或旧档案式排版，像旅行笔记或私人收藏版画中的注释。不要固定使用年份，让文字根据照片本身自然生长。整体强调木刻版画的朴拙手感、清新柔和的限色、纸张留白、不完整边缘与克制排版，呈现温暖、安静、治愈、轻盈、怀旧而不灰暗的高级版画气质。无论主体是人物、动物、植物、建筑、器物、交通工具或自然景观，都应保持上方真实摄影与下方版画重构之间清晰而巧妙的视觉呼应，避免普通滤镜、完整背景复刻、光滑矢量描边、卡通插画、旅游模板感和廉价复古感。